نقاشی‌خط تجمیع هنرها و آمیخته با نوآوری است/ ضرورت حمایت از هنرمندان جوان

استاد دانشگاه فرهنگ و هنر با بیان اینکه موفقیت هنرهای اصیل ایرانی بخاطر احترام به گذشتگان و فرایند آموزشی و مکتب «استاد - شاگردی» بوده است، گفت: نقاشی‌خط با تجمیع هنرها و نوآوری توانسته دریچه‌های جدیدی بیافریند.

به گزارش خبرگزاری ایمنا، نمایشگاه گروهی نقاشی‌خط «مشتاقان هنر» با کیوریتوری مستانه جلیلیان از اساتید دانشگاه فرهنگ و هنر واحد ۳۵ تهران و آثاری از هنرمندان جوان این دانشگاه در مؤسسه فرهنگی هنری فرهنگ آفرینان مانا افتتاح شد.

مستانه جلیلیان، استاد دانشگاه فرهنگ و هنر و کیوریتور این نمایشگاه با بیان اینکه هنر ویژگی منحصربه‌فرد ایرانیان است، اظهار کرد: خیلی‌ها فکر می‌کنند موفقیت در عرصه هنر حتماً نیازمند تحصیلات مرتبط دانشگاهی است در حالی که این موضوع در خصوص هنرمندان بزرگ صدق نمی‌کند؛ من نیز تحصیلات عالی تا سطح کارشناسی ارشد را در رشته مدیریت استراتژیک سپری کرده‌ام.

نقاشی‌خط تجمیع هنرها و آمیخته با نوآوری است/ ضرورت حمایت از هنرمندان جوان

وی در تشریح چگونگی ورود به عرصه نقاشی‌خط افزود: من ۲۵ سال پیش نقاشی را در حالی که نوجوان بودم شروع کردم و مدتی بعد به خوشنویسی و خط علاقه‌مند شدم؛ نتیجه ممارست در این دو عرصه آن شد که مفتخر به درجه ممتاز خوشنویسی شدم و حالا چندسالی است با ابتکارات مختلف سعی در تلفیق این دو دارم.

این استاد دانشگاه با بیان اینکه مکتب اصیل هنری در ایران مکتب «شاگرد - استادی» است، تصریح کرد: در تجلیل این مکتب اصیل هنری است که هر هنرمند نام اساتید خود را گرامی بدارد لذا من لازم می‌دانم نام اساتید خودم از جمله استاد بیژن جعفرزاده که خط نستعلیق را با ایشان شروع کردم، گرامی بدارم. همچنین استاد سعید دُرمحمدی که خیلی به من کمک کردند.

کیوریتور نمایشگاه نقاشی‌خط «مشتاقان هنر» با تاکید برینکه هنرمندان همواره در حال مشق هنری هستند، ادامه داد: شخصاً معتقدم فعالیت هنری در هر سطح و مقطعی باید با همراهی یک هنرمند پیشکسوت و استاد همراه باشد لذا من خودم را بی‌نیاز از اساتید نمی‌دانم و بخاطر همین همچنان از محضر استاد جواد منجری و استاد حسین ابراهیم‌نژاد بهره می‌گیرم و خط نستعلیق و فونت تمنا را با این اساتید دنبال می‌کنم.

جلیلیان به هنرمندان شرکت کننده در این نمایشگاه اشاره کرد و ادامه داد: آثاری که امروز در نمایشگاه مشتاقان هنر به دیوار رفته است، خروجی هنرجویان دانشگاه فرهنگ و هنر واحد ۳۵ تهران است که من آموزش هنرجویان را در آن به صورت جدی دنبال می‌کنم و لازم می‌‎دانم در همین راستا از بهناز فضلی رئیس دانشگاه، سپیده مهران مدیر و سید محمد مصطفاییان معاون دانشگاه فرهنگ و هنر نهایت قدردانی خود را داشته باشم.

این استاد دانشگاه فرهنگ و هنر با تاکید برینکه هنرهای اصیل ایرانی آمیختگی مستقیم با روح دارند، ادامه داد: در آثاری که در این نمایشگاه عرضه کرده‌ایم، از رنگ‌هایی استفاده شد که حس آرامش را به هنرمند و مخاطب القا می‌کنند و در مضمون می‌خواستم نشان بدهیم که «ما همه از خاکیم، و دوباره به سمت خدا بر می‌گردیم و دنیا فانی است» و انتخاب اشعار همگی در این راستا بود.

وی نوآوری را ویژگی نقاشی‌خط دانست و با بیان اینکه در نقاشی‌خط مضامین همراه را زیبایی‌های بیشتری می‌شود و مخاطب از آن خسته نمی‌شود، گفت: در شرایطی که سختی و دشواری‌های زیادی در زندگی افراد وجود دارد، هر نمایشگاه و اثر هنری که بتواند یک حس متعالی و مثبت منتقل کند، ارزشمند است.

جلیلیان از مرضیه شوشتری، سیده زهرا موسویان، مریم کاظمی‌زاده و مژده فرهادی بخاطر همکاری برای برگزاری این نمایشگاه قدردانی کرد و گفت: ما با کمک این دوستان خیلی راحت و با مجوز رسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی توانستیم این نمایشگاه را برگزار کنیم؛ در انتها باید از زحمات مهشید شریفی نیا که در مستندسازی این نمایشگاه تلاش کردند، قدردانی کنم.

گفتنی است، در این نمایشگاه آثار هنرمندان مستانه جلیلیان، مرضیه شوشتری، نفیسه نوابی، لیلا رضایی، آرزو خوانساریان، الهه ملک‌بالا، سمیرا باقری، فائزه رهنماییان، نشمیل حسن‌پور، زهرا حسین‌پور، ندا اژدم خیز، الهام محبی، عذرا کاشی‌زاده، سحر میرکیایی، نسترن احسانی، مهشید شریفی‌نیا، اعظم طیب‌پور، معصومه جهانگیرخانی، معصومه فعال قیومی، حنانه معنوی، صدیقه رجبی، حوریه امینی، شهرزاد دخانچی، زهرا شیخ مهدی مسگر، سارا خیر حبیب‌‎ الهی، مریم امیدی، زهرا مرادی، تینا امینی، لیلا عبدالهی، وحید ولی‌پور، فرزانه خلیلی و شمس‌السادات خضری به دیوار رفته بود.

کد خبر 840046

برچسب‌ها

نظر شما

شما در حال پاسخ به نظر «» هستید.